Mein Jüngster kam am Donnerstag mit einer Tasche aus der Kita. Kein Rucksack. Eine Tasche. So eine, die man vom Möbelhaus mitbringt. Drin: 11 Bilder, eine Collage aus Pasta und Seidenpapier, zwei Zeichnungen unseres Wohnblocks die wie Minecraft-Screenshots aussahen, und etwas, das ich nur als enthusiastischen lila Fleck auf Karton beschreiben kann.
Eine Woche.
Warum die Kita so viel produziert
Wer sich fragt, woher das alles kommt: Es ist gewollt. Gute Kita-Programme sind auf Prozess ausgerichtet, nicht auf Ergebnis. Die Vierjährige versucht nicht, ein Bild zu malen. Sie erforscht, was passiert, wenn Rot und Gelb sich berühren. Der körperliche Akt des Machens ist der Punkt. Das Endprodukt ist fast nebensächlich.
Das ist gute Pädagogik. Es erklärt auch, warum man in einer Woche 11 Bilder bekommt.
Schweizer Kitas leben das besonders konsequent. Das Jahr hat seine eigene Dramaturgie: die Laternenumzüge im Herbst, die Bastelzeit im Winter, die Frühjahrsprojekte, die anlaufen, sobald es wieder warm wird. Jede Saison produziert ihre eigene Kategorie Papier. Im April hat man von allem eins gesammelt.
Das Volumen ist kein Versehen. Es ist ein Zeichen, dass etwas passiert.
Die Frage, die niemand stellt
Im ersten Jahr habe ich die Bilder wie Post behandelt. Aufmachen, sich leicht schuldig fühlen, auf den Tisch stapeln. Irgendwann: Triage. Einiges behalten, das meiste wegwerfen.
Die Frage, die ich nicht gestellt habe: Was werde ich in zehn Jahren vermissen?
Mein Älterer geht jetzt in die Primarschule. Er zeichnet anders. Die Proportionen stimmen. Er überlegt vorher, was er zeichnen will. Das ist gut. Aber die Zeichnungen aus seinen Viererjahren (die, wo Menschen drei Arme haben und die Sonne im Haus ist) sind grösstenteils weg. Ich habe sie nicht regelmässig fotografiert. Ich wusste nicht, wie schnell dieses Fenster sich schliesst.
Was die Bilder wirklich sind
Eine Kleinkinderzeichnung ist keine Kunst im Galerie-Sinne. Sie ist Dokumentation. Sie zeigt genau, wer dein Kind in einem bestimmten Alter war, mit Belegen: der Druck seiner Hand, seine Farbwahl, wie es Dinge benannt hat.
Mein Jüngerer nennt alle Tiere “Hund.” Man sieht es in jeder Zeichnung dieses Jahres. In jeder Zeichnung gibt es einen Hund. Manche davon sind Pferde.
Das wird nicht so bleiben. In sechs Monaten weiss er den Unterschied. Die Alles-ist-ein-Hund-Phase schliesst sich, und es bleibt kein Nachweis davon, ausser die Bilder sind irgendwo auffindbar.
Das ist keine Sentimentalität. Es ist Pragmatismus. Das sind Primärquellen.
Was heute Abend zu tun ist
Man muss nicht alles behalten. Das ist nicht der Punkt.
Was sich lohnt: die neuen Bilder fotografieren, solange sie frisch sind. Nicht um alles für immer zu archivieren. Einfach um später die Wahl zu haben. Die Bilder, die einmal wichtig sein werden, sind im Rückblick offensichtlich; im Moment sind sie es nicht immer. Wer fotografiert hat, kann später entscheiden. Wer es nicht getan hat, hat die Entscheidung schon getroffen.
Das Fotografieren dauert pro Bild ungefähr 30 Sekunden, wenn man nicht herumbastelt. Bild auf den Boden legen, gutes Licht, ein Foto. Weiter.
Wer den Hintergrund aus dem Bild haben möchte, damit es aussieht als würde die Zeichnung für sich allein stehen, ohne Küchenboden: Dafür habe ich eine App gebaut. Sie heisst Scribbly. Sie fotografiert die Kunst, entfernt den Hintergrund automatisch und sortiert alles nach Kind. Kostenlos, mit bezahlten Druckprodukten, und ich bin der Gründer, das sollte man wissen.
Die App ist optional. Das Foto ist es nicht.
Was mit dem physischen Stapel passiert
Das habe ich in einem separaten Ratgeber ausführlicher beschrieben. Kurzfassung: etwa 10% als Originale behalten, den Rest ohne schlechtes Gewissen loslassen. Die Zeichnung im Altpapier ist nicht verloren, wenn sie fotografiert wurde. Sie lebt einfach woanders.
Für den Jahresend-Beutel aus der Kita (die grosse Einmalsendung) gibt es einen eigenen Artikel.
Der Beutel ist eine eigene Sache. Aber der wöchentliche Fluss braucht nur eine Gewohnheit: fotografieren, bevor es auf den Stapel kommt.
Was ich nicht erwartet hatte
Ich dachte, die Bilder zu fotografieren sei eine Frage der Aufbewahrung. Nichts zu verlieren.
Das stimmt, aber das ist nicht die Hauptsache.
Die Hauptsache ist: hinschauen. Wenn man ein Bild fotografiert, schaut man es wirklich an. Man sieht, was der Dreijährige in die Ecke gezeichnet hat: die kleine Katze, die man fast übersehen hätte. Man merkt, dass die Bilder dieser Woche sich irgendwie von denen der letzten unterscheiden, ohne dass man genau sagen könnte warum. Man hält das Bild gegen das Licht.
Man wollte es auf den Stapel werfen. Stattdessen hat man 30 Sekunden damit verbracht.
Das Archiv ist nur der Beweis, dass man aufgepasst hat.
Häufige Fragen
Mein Kind bringt so viele Kita-Bilder mit, dass ich nicht hinterherkomme. Gibt es ein schnelleres System?
Zuerst fotografieren, dann sortieren. Sobald man eine digitale Kopie hat, ist die Entscheidung, ein Original wegzuwerfen, nicht mehr so belastet. Der Stapel hört auf, ein Problem zu sein, wenn man die Originale nicht mehr als einzigen Nachweis sieht.
Welche Kita-Bilder lohnt es, als Original aufzuheben?
Meilenstein-Stücke (erstes selbst geschriebener Name, letzter Kita-Tag, ein Bild mit ungewöhnlichem Aufwand) und alles, was etwas Bestimmtes über dieses Alter festhält. Nicht das fünfte Regenbogenbild der Woche. Ausser es ist der beste Regenbogen.
Wie organisiere ich die digitalen Fotos der Kinderkunst, ohne sie in meiner normalen Fotorolle zu verlieren?
Die häufigste Falle ist, dass Kunstfotos in der Kamerarolle zwischen Tausenden anderen Fotos verschwinden. Entweder eine dedizierte App mit Sortierung nach Kind und Datum verwenden, oder ein separates Album anlegen und konsequent befüllen. Die Organisation wird wichtiger, je mehr Volumen entsteht.
